Sofateatre

Apocalipsis Chile

Hay olor a corrupción, erupción de mentiras, ocultamientos, falacias, encubrimientos.
Todo tipo de evasiones: drogas, alcohol, evasión de impuestos, transantiago evasión.
Olor a chanta a falso... se huele a falta de cultura que es una mezcla de pobreza de-mente, demencia, inocencia, desconocimiento e idiotez. Estancados, aplastados, hundidos..algunos conformes y otros disconformes, pero nadie unido. Individualismo, soledad.
Vicio. Maldito circulo vicioso, inagotable, insuperable ¿donde está la salida?.
La ley del ojo por ojo nos tiene atrapados, no hay excusas, no hay reflexión, detente!! Solo así podremos romper el anillo infinito.
Laberinto en ruinas, pierdo las esperanzas, absorvente energía urbana.
Mis últimas palabras son...que no dejaré que esto sea lo último.

Se Arrienda

Tomando el concepto tan bien acuñado por Alberto Fuguet en su película, podemos decir que los artistas: él, tú y yo nos arrendamos. Es común encontrarse con grandes actores como garzones o músicos increíbles repartiendo volantes, como Gastón (Cruz Cocke en la película) que arrienda casas. Hay artistas que se arriendan un poco y otros que sencillamente se venden, algunos tienen la suerte de arrendarse a rubros parecidos como el músico que trabaja en un estudio de grabación, hay otros artistas que no les queda más que agachar el moño com el clásico actor que reniega por ideología la televisión y después triunfa de galán en la telenovela.
Lo confieso, me arriendo, por suerte no paso a llevar ninguna de mis ideologías, sin embargo el arrendarse lleva un poco de frustración por no lograr la quimera (quizás aún está en camino a lograrse), el arrendarse te da la seguridad de que no estás vendido que la situación es solo transitoria, pero te da la sensación de que el tiempo perdido pasa más rápido de lo que uno desearía. Pero la necesidad de dinero hace que tenga que arrendarme, voy a casting, me saco fotos, hago comerciales, grabo series y teleseries televisivas, actúo en otras obras de otras compañías de teatro...por suerte solo me arriendo, aún tengo tiempo de seguir con mis proyectos y ver a mis amigos, que es lo importante de la vida.
y tú ¿te arriendas?

Por aquí ya estuve...

Primera Maratón de Cortos Teatrales

Primera Maratón de Cortos Teatrales a realizarse el día 20 de enero 2008, en el marco del festival Santiago+Teatro del Teatro Oriente (Pedro de Valdivia 099). Desde las 12ººhrs. hasta las 21ººhrs. La maratón tendrá el carácter de competencia, el jurado será el público por medio de votaciones. Teatro Híbrido se presenta a las 18ººhrs aprox. (recomendamos llegar antes).
La entrada tiene un valor general de $3.000, válido para toda la Maratón.

Ab Ovo

2004-2008 Un camino hacia la hibridez.
La compañía Teatro Híbrido estaba en mi cabeza mucho antes de terminar de estudiar. El año 2004 en mi examen tuve la posibilidad de hacer algo más personal y resultó un verdadero éxito, se consolidó el equipo de trabajo con quienes luego fundamos Teatro Híbrido. El examen fue hecho en el estilo conter mime o mimo narrador, pero realmente era una mezcla de estilos utilizamos todo lo que habíamos aprendido para contar la historia de nuestra forma (materias, pintores, 20 movimientos, esfera del movimiento, bom mime, etc). Ese espíritu innovador se transformó en el alma de la nueva compañía, el primer montaje Dos Pájaros de un Tiro es el resultado de aquello, fusionando literatura, cuerpos, coreografías, máscaras, música en vivo, iluminación, etc. Paralelamente Teatro Híbrido comenzó una búsqueda de nuevos formatos y espacios a través de sus performance o intervenciones en fiestas y eventos. Con estos trabajos mantuvimos activa nuestra creatividad descubriendo nuevos lenguajes teatrales, esta interesante búsqueda nos llevo a encontrarnos con el personaje de Copello. Con el proyecto de Copello nos ganamos nuestro primer Fondo Concursable y desarrollamos un segundo montaje teatral multidisciplinario, completamente híbrido mezclando visuales, fotografías, documental, plástica, coreografías, bufones, performance, instalación, etc. Un montaje de investigación que nos llevó a experimentar con lenguajes multimediales. Después de este segundo montaje hemos vuelto al comienzo remontando el exámen, redescubriendo así el camino que hemos recorrido hacia la hibridez.

Entrada Liberada

Más información en www.blogteatrohibrido.blogspot.com

Transformación

Despojandome de mi propia imagen para entrar en la dimensión teatral.

El mundo de Copello.

Rentabilidad Teatral

En busca de estabilidad...

Proyectos a corto mediano y largo plazo, pequeñas obras, performance, intervenciones, teatro infantil, cortos teatrales a medida, teatro y empresa, grandes proyectos, fondos concursables, obras emblemáticas, creaciones placenteras, lenguaje propio, mil y una formas de intentarlo.

No puede ser que la estabilidad teatral se deba a las numerosas vacantes de garzón y es casi imposible vivir de ganarse los fondos concursables uno tras otro. Claramente la opción clásica y con mejor futuro es hacer clases y/o trabajar en la televisión ¿pero estas no son otras carreras o caminos diferentes al quehacer teatral en esencia?

La opción de los principiantes es hacerlas todas, participar de tres o cuatro proyectos, garzonear de vez en cuando y asistir a casting por si acaso, pronto se decidirá por la más rentable o estable que sin duda no es hacer teatro, finalmente el joven teatrista tiende a decepcionarse de lo que estudió y opta por otro camino en la vida. Los otros que van por el camino del samurai que es contruir, pese a todas las adversidades, un camino teatral muy, pero muy lento.

Ahora nos encontramos en la mitad del túnel, hay crisis, hay conflicto, se toman desiciones importantes= seguir o devolverse, pero no estancarse en la mitad, por favor¡¡. Soy obsesivo, soy idealista, soy positivo, estoy destinado a seguir a trabajar como una hormiga diez veces más que el tamaño de mi cuerpo para "quizás" alguna vez pueda tener mi propio hormiguero.

Fobia

He participado dos veces como paciente (Rol Playing) de estudiantes de psicología. El alumno debía aplicar la técnica de sensibilización sistemática y la relajación de Schultz a un paciente con fobia, en mi caso por sugerencia de la psicologa guía tome la fobia a los pájaros. La primera experiencia resultó muy interesante logré con mi actuación incluso convencer a los demás alumnos que estaban al otro lado del espejo. La sensibilización sistemática a grandes rasgos es clasificar las situaciones fóbicas (exposición) en una escala de malestar ansioso (miedo). Mi trabajo previo como actor fue estudiar los conceptos (fobia, ansiedad, sensibilización sistemática, miedo, etc) y preguntar o recordar anecdotas. Luego mi trabajo de preparación consistió en una "sensibilización sistemática negativa", hice una jerarquía de malestares (físicos y psicológicos) asociados a imagenes o situaciónes de exposición a pájaros, así yo sabía qué es lo que me daba más miedo incontrolable y que no tanto. La terapia que aplicaba el estudiante era totalmente lo contrario...juntos hicimos una jerarquía de situaciones desde lo más relajado a lo peor, luego me hacía imaginarme la situación junto con ejercicios de relajación, exponerme y relajarme, así el paciente podría controlar el malestar a través de la relajación o mejor aún asociar la situación de exposición a algo relajado.
Lo contradictorio es que el fin del psicologo era curarme de todo mi trabajo previo como actor. En la segunda visita trabajamos con el mismo personaje pero era otro psicologo, para mi fue extraño, sentí que logré relajarme mucho más y pudimos avanzar en el tratamiento a mi enfermedad. ¿Acaso al trabajar con el mismo personaje las terapias se fueron acumulando? ¿realmente se está mejorando mi personaje?

Principio Reflexivo

Extrañamente he vuelto dos veces a la Facultad de Teatro de la Universidad de Chile con motivos similares: Lanzamiento de la 3ª edición de la Revista Teatral Chilena y un coloquio sobre Problemas del Campo Teatral en Chile. En estas dos instancias se tocó el tema de la reflexión en torno a el arte teatral y las puestas en escena en general más allá del teatro, esa reflexión teórica casi ausente o muy oculta que se debe hacer sobre este arte en movimiento y evolución o transformación constante. Es un tema muy amplio, inabarcable en su totalidad porque por naturaleza está ligado al quehacer y con la masiva proliferación de escuelas, la renovación de material para reflexionar, criticar y comentar es permanente. Personalmente siempre he tenido una inquietud por la teoría y la crítica teatral, sin embargo me he autocensurado por no tener una formación "academica formal" y por mi escazo manejo de teoría y vocabulario. Sin embargo gracias a estos coloquios he visto la necesidad de la reflexión y me ha dado el impulso para comenzar, sin miedo al error, a la contradicción sino en busca de una forma concreta por generar reflexión, discusión, material. El formato blog me obligará a una sintesis y redacción clara de las ideas que ire desarrollando, así como deja abierta la posibilidad de opinar y generar diálogo. Los años como espectador, estudiante, actor, director y productor teatral serán la base para comenzar. Los temas serán a partir de las problemáticas que se me presentan como artista independiente y espectador.
Aquí comienza...hasta una próxima entrada.

Volare

Fragmento de Yves Klein, Arquitectura del Aire: composición teatral inspirada en la obra de Klein, famoso por ser pionero en el arte del happening y por crear el color IKB (International Klein Blue). En el año 2005 la compañía La Mancha creó este montaje bajo la dirección de Ellie Nixon con las actuaciones de Felipe Bañados, Paulo Orrego, Gonzalo Ducheylard, Rodrigo Nanjarí, Miguel Elgueta, Paz Mena, Camila Ureta y Nicolás Valiente.

"Quiero morir entonces dirán de mi ha vivido por lo tanto sigue vivo".

Fotocopia Abstracta

Primera Animación Gifkiana

Fundición

Video Clip-Trailer del documental chileno El Salvador: último campamento minero, con música de la banda El Hombre de la Rama.

Caer o ascender

El Vuelo de Copello

Inspirado en la vida y muerte Francisco Copello, artista chileno, maestro del performance del grabado y del collage.

Contramáscara

Cruda Pasion

by Jan Svankmajer

Estados y materias