¿cuál es el sentido?

Esta carta que escribo está llena de recuerdos olvidados. Esta carta que lees será disuelta en un mar profundo e infinito. Las letras dispersas serán los náufragos de tus bahías soñadas porque nada de esto será real, nada de esto será recordado, es una carta perdida en páginas inalcanzables. El murmullo de su mensaje ya no se escucha sino como un secreto sin voz que con eco se repite. Esta carta esta destejida, son palabras sueltas que no conducen a ninguna figura, nadie se ha dado el trabajo de trenzarlas y enviarla a esa persona que debiese leerla.
Misiva sin sentido, postal sin dirección ¿qué hago escribiéndote? me dejas en vela despierto en tu redacción, esfuerzo infecundo te apoderas de mi frustración y con el correr del lápiz desacato la desidia y me empodero de inspiración. La verdad es que el sinsentido es mi mayor motivación, me esfuerzo por estructurar un caos con el único fin de olvidar lo que recordaste, de silenciar lo que escuchaste, desvanecer lo visible y desaparecer.

Proximamente

Darren Aronofsky un ícono del cine independiente, me cautivó con su opera prima "Pi, fe en el caos" imperfecta, maravillosa, asfixiante, claustrofobica, un temazo, bajo presupuesto y muchos recursos creativos, una obra maestra. Su segunda película "Requiem por un sueño" fascinante juego de cámaras y ritmos, una banda sonora e imágenes que me acompañaron durante varios años. "La fuente o la fuente de la vida" es su tercera película, es gigante, hermosos momentos y detalles, según mi punto de vista intentó retomar temas de su primer film, pero quedó atrapado en esta gigantesca producción. "El Luchador" (the wrestler) una película más pequeña, volver a la esencia de los personajes como eje central de la historia, una historia más simple, interesante rescate de un actor clásico en franca retirada.
Y ahora muy pronto en Chile nos trae Black Swan, solo he visto este trailer y he quedado fascinado y espectante por ver el próximo paso de este gran cineasta. Punto a favor es que la protagoniza Natalie Portman, la más talentosa y bonita actriz del momento.

El más pequeño

Primera vez que participo de un concurso abierto con un collage, quedé seleccionado en la Expo Arte y Bicicleta y desde el 9 de septiembre hasta el 10 de octubre está presente en la exposición colectiva en la estación Quinta Normal del Metro. Se llama "73.000 días de viaje en bicicleta", la targetita con mi nombre y nombre de la obra curiosamente dice que es una instalación, el posible error no me incomoda pues de una u otra forma se manifiesta como un arte inclasificlable, con el espíritu híbrido que me caracteriza. Otra particularidad que podrán comprobar en las fotos o en persona es que se trata del trabajo más pequeño de toda la exposición, de hecho es una admisión especial porque está un par de centímetros por debajo de las bases. Si fuiste y no pudiste verlo bien porque es muy pequeño y está muy arriba, te dejo con un par de imágenes para no perderse detalles. Las fotos de la exposición son autoría de Haroldo Horta, obtenidas del sitio web www.bicicultura.cl

Estamos bien en el refugio los 33

Collage homenaje a los mineros atrapados en la Mina San José que después de dos semanas bajo tierra, hoy domingo 22 de agosto, por medio de un papel dijieron: "estamos bien en el refugio los 33".

Estereograma D´avignon

Collage estereograma inspirado en "les demoiselles D´avignon" de Picasso.

Carta Anónima

En un papel olvidado un escriba imaginario redacta con sus letras invisibles un mensaje inexistente que será leído en silencio por un destinatario ausente.

"el escriba silencioso o la sopa de letras, collage Nev3"

Invisible

Imágenes del artista chino Liu Bolin

Intento Fallido

A continuación les presento un "Teaser Fail" titulado "El Vuelo de los tres cuervos" de Cristian Toledo (Escuela de cine de Chile). Me parece muy valorable dar continuidad al trabajo actor-director, ya que más tiempo de trabajo permite generar vínculos, confianza y el diálogo necesario para ir mejorando en los resultados (valga la contradicción de justamente presentarles un trabajo posterior y fallido, creo que sí hay una evolución o por lo menos se insinúa).

Dirigida por Cristian Toledo.

PRAT - Arturo

PRAT fue mi primer trabajo teatral profesional y me marcó para toda la vida no solo por la mediática polémica sino principalmente por todo lo que aprendí de éste grupo humano sobre el quehacer teatral. Yo era un tramoya, un simple peón cuya única importancia era hacer funcionar los efectos especiales. Para cumplir mi función debía permanecer durante toda la obra escondido detrás de la escenografía, acostado en la oscuridad no podía ver la obra y muchas veces luchaba contra el sueño, sin embargo escuchaba perfectamente tanto así que reconocía todo tipo de innovaciones, improvisaciones, chascarros, errores y diferentes reacciones del público. Escuché tantas veces la obra que fue inevitable aprenderme los textos, las intenciones y entonaciones, bromeábamos entre los tramoyas ser los perfectos candidatos para un eventual reemplazo de actores. En este II Desembarco de Teatro Conteiner en M100, la compañía Teatro de Chile hizo una revisión de su primera obra a través de Arturo: un montaje que es una respuesta a todas esas experiencias extremas que tuvimos que enfrentar antes y durante el estreno. Arturo es una obra con mucho humor que ironiza acerca de todo lo sucedido, además de rescatar la esencia de la obra original.

Una emoción extraña me invadió cuando nuevamente vi parte del vestuario, ocho años después me reencontré con parte de la utilería, sin lugar a dudas lo más impactante fue volver a escuchar esos textos que aún recito de memoria en mi cabeza. La nostalgia me llevó a las lágrimas, mientras el público reía mi cuerpo se estremecía con un escalofrío de emoción. Profundamente agradecido, profundamente en silencio...(sin palabras).

Desaparecer

Invisible otra vez, ya me dio por desaparecer. Camuflado en lo urbano, oculto en el subsuelo, desconectado en lo virtual, adelgazando con velocidad, extinguiéndome de una vez. How to dissappear completely? Anónimo, en silencio, viviendo en una pausa, en la oscuridad, en los sueños... suspendido, casi etéreo, inubicable, quizás perdido, soy invisible y no me persigo. Estoy consiente por desaparecer y pronto no kme podrás ver. Soy un punto suspensivo, un paréntesis vacío, una transparencia, líquido desvanecido. Soy vapor, humo, aire, sonido que nadie escucha, soy este latido. Palabras indescifrables, contradicción de pensamientos, ecuación inconclusa o algo olvidado en el tiempo. Soy una carta sin remitente con interlocutor ausente, una carta que no llega a destino. Me volveré invisible he dicho, me voy a disolver en la profundidad del infinito.

Cortometraje W

Cortometraje hecho íntegramente por Pablo Javier Olivares estudiante del Instituto Arcos, realizado en julio del 2009.

Tiempo Perdido

Me gustaría materializar el tiempo ¿el tiempo podría ser un personaje?, entonces debería ser un personaje que pudiese estar en muchos espacios diferentes a la vez. Podría el tiempo ser una máscara y así en algún momento todos pasar por este personaje, incluso todos juntos. Deberíamos ocupar un símbolo reconocible del tiempo ¿qué tal si es un conejo? el conejo de Alicia de Lewis Carroll es genial porque es quien ayuda a desencadenar la historia y siempre tiene relación con el tiempo, tiene el pero de ser muy clisé, sin embargo podemos crear una versión propia dándole una nueva imagen y carga emocional a nuestro conejo-máscara, además es parte del imaginario colectivo asociar el conejo al tiempo. Por otra parte me parece muy bien porque es un animal, lo cual nos ayuda a salir de la corporalidad humana y se entiende el tiempo como algo orgánico, vivo (a diferencia si usáramos un personaje-objeto). ¿Qué ganamos con materializar el tiempo? ¿se imaginan si el tiempo fuera un personaje...qué sucedería con las típicas frases que decimos a diario? "Estoy matando el tiempo", "ha pasado tanto tiempo", "uf, el tiempo pasó volando", "¿tienes un tiempito?", "no voy a seguir perdiendo el tiempo"...

Ensayo Error

El ensayo-error es un método para la obtención de conocimiento. Método viene de meta (más allá) hodos (camino): camino o vía para llegar más lejos. Como artista creador me defino como experimental y el método utilizado es el ensayo-error. En el mundo del arte las desiciones no se basan en datos concretos, las variables son en su mayoría subjetivas. En mi caso defino de manera visceral los estándares de control y en el caso de que supere el mínimo presentable, la obra se estrena como tal, confiando que en la diversidad de espectadores existen algunos que disfruten con mi obra. Ya sea en la creación de collage o montajes teatrales el diálogo de la obra con los espectadores es fundamental para la evaluación posterior, sin embargo ninguno de los comentarios por muy destructivo o clarificador que estos sean, alteraran la creación. Por otra parte ya que los datos no son concretos y las variables subjetivas, el resultado (la obra) no es perfecta en su totalidad y es en los aciertos y desaciertos donde aparecen los desafíos para una nueva creación. Muy interesante lo que plantea Gogard citado por Lindell en la revista Apuntes nº130, pág 94: "Señala que tal vez las verdaderas obras contemporáneas son los discursos sobre lo que se busca expresar. Lo asegura en la medida que para el artista contemporáneo la búsqueda es ejercicio inútil y solo es posible acceder a los movimientos que componen esa búsqueda, al ejercicio eterno, nunca definitivo de buscar lo verdadero". Mi visión es que un artista quizás nunca logra terminar una obra, siempre está en búsqueda de ¿la belleza? ¿lo verdadero? y todas sus creaciones son parte del ensayo-error. Personalmente disfruto muchísmo de aquellas obras (plástica, teatro, cine, etc) donde se nota que está hecho con el espíritu amateur (amor hacia la tarea), conciencia de las limitaciones y confianza en la propuesta, muchas veces en los errores se encuentran respuestas muy valiosas que hacen que la obra llegue más lejos de lo pensado.

Conversación

En el contexto de las celebraciones del día del teatro, la página web soloteatro.cl organizó un foro de conversación en torno a la difusión y medios. Hay algo que me quedó dando vueltas:
¿se puede hablar de industria teatral, se puede pensar en la profesionalización del oficio si es que el arte en Chile está inmerso en el mercado? Las leyes que controlan el arte hoy en día son las de oferta y demanda, la ecuación no da, ni siquiera rebajando al mínimo los costos de producción. Hacer teatro en Chile no es sustentable ni muchos menos rentable.
Quizás existan comedias, shows o espectáculos, teatro con "rostros famosos" que logren un equilibrio económico (digo quizás porque no conozco ningún caso en detalle). Sin embargo eso cierra un círculo vicioso donde los medios y los teatros se fijan en obras donde participa gente del medio, dejando demasiado marginados a los nuevos creadores y a los que apuestan por un teatro diferente...

Distracción atenta

"Un hombre con ideas nuevas es un loco hasta que sus ideas triunfan" Marcelo Bielsa.

Ida y Vuelta

Expectativa express en un viaje instantáneo por una ciudad de fantasía, mezcla entre el culto a la pachamama y el turismo. Al igual que en el país de nunca jamás, el tiempo se ha detenido, los niños siempre pequeños adosados a las espaldas de ancestrales madres. Protegidos todos por añosos tejidos que hacen a la vez de abrigo, mochila, mantel, alfombra, cojin, quitasol e impermeable. Una cultura detenida que sigue en movimiento por entre las construcciones de rocas y pálidos rostros de los visitantes. A pocos metros del cielo se vive el culto al sol o más bien al nuevo sol y en otros recovecos más cercanos a la tierra y el agua, se experimenta ese néctar cultural llamado vida.

La vida y el arte es un Collage

"En la literatura, en la ciencia y en el arte, hay y puede haber pocas cosas, si es que alguna, que en un sentido abstracto sean estrictamente nuevas y originales en su totalidad. Cada libro en literatura, ciencia y arte, toma prestado y debe necesariamente tomar prestado y usar mucho de lo que antes ha sido bien conocido y usado" Fallo de la Corte del Circuito de Massachussets en el caso Emerson vs. Davies, 1845.

"A partir de Lautréamont las vanguardias del siglo XX, Dadá y los surrealistas, rechazaron la originalidad y postularon una práctica de reciclado y rearmado: los readymades de Duchamp y los montajes con recortes de diarios de Tristan Tzara. También rechazaron la idea del "arte" como esfera aparte separada. Pero fueron los situacionistas los que llevaron estas ideas al campo teórico, derendiendo el uso de fragmentos ya escritos (o imágenes, o películas) como medio para producir otras (nuevas) obras..." Reportaje "Esto es un robo" de Sergio Fortuño, periodico mensual "La Panera", abril 2010.

Estereograma de Muñecas

Advertencia: esta imagen no funciona como estereograma para que no se dañen su vista intentándolo. Después de revisar las fotos del último viaje no podía dejar de relacionar estas dos imágenes. Tienda de antiguedades en Cuzco, Perú, 2010 v/s Tienda de la feria de San Telmo, Buenos Aires, Argentina, 2006.

Baile en Chinchero

Este domingo 25 de abril en las afueras de la iglesia de Chinchero (Perú), un grupo local realizaba danzas ceremoniales que tuvimos la suerte de presenciar junto a mi familia. No alcancé a grabar más porque se me acabó la memoria de la cámara, sin embargo la coreografía iba cambiando, al igual que el uso del espacio, finalmente se contituía un círculo en el cual dos enmascarados (máscaras de lana) se daban latigazos entre ellos y la gente que participaba desde afuera los alentaba y se reía.

Es tiempo

Escribo esto contra el tiempo, ya quedan pocos granos de arena por caer y la tinta ya se escapa de los lápices. la noche invasiva se ha apoderado del frágil día, la luz de luna me regala sus últimos segundos de iluminación antes de esconderse tras el negro cielo. El silencio de lo cotidiano y el ruido de lo inesperado dan vuelta el reloj, el transcurso del tiempo se percibe distinto, sereno, profundo, como el mar alejado de la costa, parece infinito. Mi mente calcula y se arrepiente de estos sentidos, cada minuto en la penumbra descuenta horas del día despierto. De pronto se para frente a mi una pregunta, se cuestiona a sí misma, me desafía, me hace dudar... ¿si no durmiera esta noche? ¿si dejara de dormir tendría más tiempo?
Los parpados me pesan por cada segundo de pestañeo y en esa oscuridad más intensa que la noche recuerdo que el verdadero infinito se acerca con el sueño, allí la ilimitada imaginación atemporal se desangra en vivencias y antes de que caiga la última gota suena el despertador.